Un décor psychédélique

Depuis la pandémie, le monde a remis ses compteurs à zéro. Les modes de vie, de travail et le recentrage sur l’essentiel sont revus. Les architectes ont remis tout à plat dans le secteur du tertiaire avec la normalisation du télétravail, du flex office, etc. En découvrant les nouveaux projets des architectes, nous nous sommes demandé comment un architecte aménageait son environnement de travail. Nous avons rencontré Fabrice Knoll, fondateur de l’agence Didier & Fabrice Knoll, créée en 1986 et devenue Knoll Architectures à la fin 2018. Son savoir-faire est la restructuration ou l’extension d’hôtels, de résidences privées, de bureaux et de scénographies d’exposition. Tout récemment, elle a signé la rénovation des 151 chambres et de tout le bâtiment d’hôtel et de bureaux du Radisson Nice Aéroport. Nda : Pouvez-vous nous décrire l’évolution constatée pour vos propres espaces de travail ? Fabrice Knoll : Depuis le Covid, l’organisation des équipes études et chantier a été sensiblement modifiée. Autrefois, les agences étaient des ateliers où l’on allait travailler dans un même lieu que son employeur. Depuis 2020, de nouvelles solutions sont proposées pour mieux répondre aux changements d’organisation de nos clients. À savoir, l’architecte dirigeant a transformé l’agence d’architecture en un microcosme-macrocosme, qui s’est réduit en taille surfacique, pour s’agrandir dans l’espace-temps. Les calls n’ont plus d’heure précise, les voyages se font du jour au lendemain, les plans et descriptifs sont à rendre de plus en plus dans l’urgence. Les équipes doivent être flexibles dans l’espace-temps, et l’agence d’architecture est devenue, non plus un lieu de travail, mais un lieu de rassemblement pour toute l’équipe, pour se retrouver socialement, y prendre l’apéritif, discuter de nos vies respectives afin de garder un lien social, distendu par la satellisation de nos collaborateurs. Nda : Comment travaille-t-on chez / avec Fabrice Knoll ? FK : Dans un souci d’échanges intellectuels internationaux, mais aussi de proximité de mes chantiers, j’ai choisi d’avoir des collaborateurs proches de mes projets répartis sur toute la France et l’Europe. Cette nouvelle donne permet une plus grande flexibilité de la vie de chacun, tout en répondant aux exigences de planning des projets. Cela suppose bien entendu des collaborateurs plus engagés, et plus responsables de leurs propres organisations temporelles. Cette transformation de l’agence m’a permis de retrouver l’intimité de mon propre bureau, extension de moi-même et de ma vie à la fois personnelle et professionnelle. Là où, auparavant, on se devait d’avoir un environnement projetant une image de « professionnel de l’architecture » avec les fameux locaux dédiés (docuthèque, pièce à vivre, salles de drafting, salle de réunion), on peut maintenant « emporter sa vie avec soi au bureau ». Ce qui finalement est un juste retour des choses, puisque de plus en plus on emporte son travail chez soi. Nda : Comment est donc votre bureau ? FK : J’ai choisi d’organiser mon nouveau bureau autour de trois axes : Efficacité informatique et manuelle (documents informatiques, dessins à la main, et réalisation de maquettes). C’est la colonne vertébrale du travail, celle qui permet d’être à la fois créatif et en lien avec ses collaborateurs. Grenier aux merveilles : avec une intégration d’éléments historiques

À Paris, dans le quartier des Champs-Élysées, non loin de la fameuse avenue Montaigne et de plusieurs musées singuliers, l’architecte d’intérieur Fabrice Juan a réaménagé un appartement qui occupe un étage entier d’un immeuble en pierre de taille. Les différentes pièces mettent en évidence des matières nobles ainsi qu’un univers qui respire l’élégance. C’est un projet remarquable que Fabrice Juan a réalisé dans la capitale française. Un appartement d’une superficie de 280 m² entièrement repensé offrant aux propriétaires un lieu de vie à la fois fonctionnel et esthétique. « C’était un appartement qui était occupé par des bureaux. Mis à part de rares éléments emblématiques comme la corniche du salon, il était donc difficile de garder quelque chose. Je suis parti avec une page blanche en prenant des risques et en développant des formes », raconte l’architecte d’intérieur, qui a su révéler les côtés positifs du lieu en travaillant avec une grande finesse les plafonds, les murs et le sol. Dès l’entrée en forme de L, le ton est donné, nous sommes bel et bien dans un univers gracieux pensé avec le plus grand soin où l’on devine la présence de plusieurs créations de Fabrice Juan. À l’inverse des entrées étriquées de certains appartements parisiens, l’entrée de l’appartement Magellan est une véritable pièce, dont les murs peints en rouge terracotta sont rythmés de colonnes noir pétrole à l’embrasure des portes. Il s’agissait pourtant d’une forme complexe que le designer a aménagé avec application : « La grande entrée était difficile à traiter, j’ai opté pour un sol graphique qui tranche avec le classicisme du lieu. » Avec ses lignes pures et ses traits sobres, l’espace qui communique généreusement avec la pièce de réception et la cuisine saisit tout visiteur. Un certain effet théâtral se dégage du lieu et semble se prolonger grâce à un grand miroir mural. Dans le but de faciliter la circulation, toutes les portes ont été supprimées. Une quête de frugalité qui se traduit également par le plafond aux lignes pures sans rosace ni lustre mais ranimé d’un éclairage à l’aide de spots blancs alignés à l’intérieur de moulures arrondies.  À la croisée des objets. La patte de Fabrice Juan est évidente, car l’architecte d’intérieur est reconnu pour son doigté pour croiser diverses inspirations. Ainsi, à la manière de grands décors aristocratiques, il n’hésite pas à confronter le sol composé d’un calepinage géométrique de chêne à la pierre blonde et au travertin ; de même, à l’image d’un palais italien directement sorti de l’époque de la renaissance, il peint le plafond en dôme du salon-salle à manger d’un stuc marmorino gris fondu en dotant la pièce d’une voûte qui vient contraster avec les corniches crénelées, les deux cheminées XIXe en marbre veiné ainsi que le parquet en point de Hongrie. « Dans l’appartement Magellan, il y a quelque chose de latin et de parisien », souligne le designer, qui a croisé en un seul lieu plusieurs couleurs, teintes, matières et textures. C’est un univers chaleureux et lumineux où nous ne pouvons pas ignorer la présence de

Née d’une collaboration entre deux diplômés de l’École spéciale d’architecture de Paris, Favresse Architectes crée des projets taillés sur mesure, soucieux de leurs environnements, constitués d’espaces chaleureux et fonctionnels. Transformer les contraintes en atouts est la devise de Favresse Architectes, l’agence fondée en 2017 par Anne-Charlotte et Sébastien Favresse. Afin de rendre les lieux adaptés au mode de vie de leurs clients, le duo, animé d’une passion commune pour le métier, privilégie l’accompagnement de A à Z. Pour ce faire, les architectes s’entourent d’une multitude de collaborateurs et de partenaires comme des architectes du Patrimoine, des décorateurs, des ingénieurs, de divers talents leur permettant de parvenir ensemble à une réponse pertinente et adaptée à chaque sujet. Toutes les échelles font partie de la production de l’agence. Les réalisations de Favresse Architectes sont multiples et variées ; de même, leur champ d’exercice est vaste et novateur. Anne-Charlotte et Sébastien Favresse aiment travailler sur la transformation des espaces privilégiant la relation avec leurs commanditaires. En témoignent plusieurs réalisations aux approches diverses mais dont le fil conducteur reste la relation humaine. Houdan. C’est le projet d’une réhabilitation lourde qui a nécessité quatre mois de conception pour cinq mois de travaux. Il s’agit d’une demeure de caractère située à Houdan. L’ensemble possédait de nombreux atouts mais, malgré ses qualités architecturales, son organisation ne correspondait pas aux attentes de ses nouveaux propriétaires. Anne-Charlotte et Sébastien Favresse, après avoir minutieusement étudié le contexte, ont proposé un projet qui réconcilie les différentes espaces et redonne à l’ensemble unité et cohérence. Les architectes soulignent que « les façades, marquées par le temps et recouvertes d’enduits cimentés, ont été reprises à la chaux dans des teintes ocres, plus respectueuses du patrimoine local. Les volets, harmonisés dans une teinte vert laurier, et la mise en valeur des encadrements de briques ont restitué à la maison sa noblesse originelle. Les dépendances ont été entièrement réhabilitées et intégrées à l’habitation. De nouvelles ouvertures ont apporté lumière et transparence, reliant visuellement la cour et le jardin. » De même, afin d’offrir confort et bien-être aux habitants, il a été décidé de repenser les divers volumes et d’aménager les combles. Un exercice fin qui, non seulement a préservé la charpente existante, mais qui a donné naissance à des chambres supplémentaires, des espaces de travail ainsi que des lieux de convivialité. Les intérieurs sont aménagés avec goût et les différents détails sont soignés. Les teintes claires y sont dominantes et mises en avant par une grande luminosité due à la présence des généreuses baises vitrées donnant directement sur l’extérieur. Tout a été minutieusement étudié dans le but de concilier intimité et partage, fonctionnalité et confort. Un petit coup de cœur pour la terrasse en bois qui a remplacé l’ancien dallage en ciment. Prolongée jusqu’à la piscine, elle constitue un lieu de vie extérieur qui lie la maison et le jardin. L’ancienne demeure entame ainsi une nouvelle vie ! Moulin Joly. À Colombes, dans le quartier de la Petite Garenne, Favresse Architectes a réhabilité, restructuré et transformé une maison ouvrière typique en une résidence contemporaine aux lignes